今天给各位分享观念艺术的观念观念知识，其中也会对观念艺术名词解释进行解释，艺术艺术如果能碰巧解决你现在面临的名词问题，别忘了关注本站，解释现在开始吧！观念观念

观念艺术名词解释

观念艺术名词解释

观念艺术 [ guān niàn yì shù ] 

生词本

基本释义

[ guān niàn yì shù ]

一译“概念艺术”。艺术艺术20世纪70年代西方流行的名词艺术流派。观念艺术排除传统艺术的解释造型性，认为真正的观念观念艺术作品是概念或观念的组合。在这类作品中，艺术艺术他们将未加工的名词材料直接作为艺术品展现给观众，或将自己作为一个“艺术品”送上展厅等。解释他们企图让观众经自己的观念观念想像，与艺术家进入同一“审美领域”。艺术艺术

观念艺术到底是什么？

         观念艺术好像是现在特别流行的一个词，各种展览、艺术机构、自媒体似乎都要凑上这几个字才显得自己特别的时尚，紧跟潮流。在大量鱼龙混杂、鱼目混珠的概念作品当中，我反而好像真的迷失了，真的看不懂所谓的概念艺术品了。

        为了摆脱自己的无知，我决定好好做些功课。首先百度了一下：“概念艺术，又称"观念艺术"，是在上世纪60年代中后期出现的，其基本概念源于杜尚的思想：一件艺术品从根本上说是艺术家的思想，而不是有形的实物，即绘画和雕塑；有形的实物出自那种思想。这种艺术导致以观念取代实物、是艺术摆脱物质的艺术品。”

       在杜尚之后艺术的本质早已变化，艺术已经百转千回，但是大部分人仍习惯于接受它几百年前的模样。而“观念”这类概念，仍然不是人们观看艺术的重要思维线索。于是作为概念艺术先驱的约瑟夫·科苏斯，用清晰的思考，单刀直入地呈现出“概念的模样”，这也是我们要了解观念艺术所需要知道并认知的重要内容。

      1965年，约瑟夫·科苏斯将一把椅子、椅子的放大照片以及词典中关于“椅子”词条的说明文字复印出来，将三者以并置的手法进行展示，题为《一把和三把椅子》，这是概念艺术的典型作品。有形的实物代表着传统艺术，照片象征着人的形象思维，文字象征着人的语言逻辑思维。他透过三种不同的认识世界的方式，重新在观者心中建构对于这个世界的想象。这个转变，从'外表'到'观念'，就是当代艺术的开始，也是概念艺术的开始。

        夸张地来说，自杜尚之后，所有的艺术形态都是观念的，因为艺术从此只在观念上存在。因为这些色彩或造型是艺术的"语言"，而不是观念意义上艺术的含义。在概念艺术的范畴中，其表现的方式有摄影、文件、表格、地图、电影或录影带等等，但凡任何能让艺术家呈现概念或点子的形式、媒体，都可以放入概念艺术中讨论。不过，能让艺术这个概念成立的话，必须加入观者一方的反应。也就是说，概念艺术要能吸引观众的注意力，让观众至少在心智上参与进来。

      这样说来，概念艺术也就不再是我们普通观众难以介入的东西了，但越是这样我们越应该保持警醒，应当重整思维去观看如今的艺术。视觉性、形式、媒介、材质等等这些表象就如同热闹好玩的皮囊吸引着观者的注意，但如果我们不探讨作品在“概念”与“观念”上的深度，那么艺术也就与某种形式的娱乐或者游戏无异了。

观念艺术有什么特征？

观念艺术，亦称“理念艺术”、“形而上艺术”，“思维艺术”，“状态艺术”，“实体外艺术”等，是现代西方最具影响的艺术流派之一。观念艺术的第一个特征是把过去一直为艺术形式所包容，甚至淹没了的思想观念提高到了君临一切的地位。观念艺术的第二个特征是重视艺术的创作过程以及记录这一过程的一切手段和方法。其重要的艺术家有：柯苏斯、卡伦。

新表现主义是西方80年代以来形成的最新的美术流派之一。它以联邦德国为主要基地，美国等地也有发展。新表现主义代表了当代美术向绘画回归的趋势，容纳不同的地域特征。他们采用大胆而且近于原始的绘画技巧及鲜的色彩，在画布上表现尖锐的对比关系，使画面充满激情。他们认为，观念的不断变化正是这个时代的特征。新表现主义的出发点不是风格和概念，而是每个个体对环境的意识和下意识的综合和多种心理状态的反映。他们的作品沟通了客观存在和主观幻想，视觉经验与观念的联系，在返回绘画的同时，又为艺术创造提供了更广阔的领域。新表现主义和老表现主义不一样，带有不同的时代烙印，它反对极少主义，但继承了观念艺术，它全盘接受了现代主义中的存在主义思想。反映了资本主义社会人们无法解脱的精神痛苦，并把这种被压抑的感情疯狂地发泄出来。新表现主义的代表艺术家有：巴塞利兹、凯佛、伊门多夫、彭克。

观念艺术的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于观念艺术名词解释、观念艺术的信息别忘了在本站进行查找喔。